一封寫給小說家的文學回聲，一場跨越時代的靈魂劇場。
《新新》是一齣關於「找回自己聲音」的戲，演繹身處文明城市的藝術家跨越時代，時刻走在追尋理想、志業的抵抗姿態。此劇取材龍瑛宗先生1980 年發表的第一篇中文小說〈杜甫在長安〉――這是他失語多年後，重啟書寫的文學宣言。榮興客家採茶劇團《新新》以戲曲語彙回望那段重生，跨越三個時空，用音樂與表演回應小說家的心靈獨白，向他致敬。
流轉謳歌的青春生命群像
劇作家林曉英將小說裡「羽翼天馬」化作主角劉耀祖（龍瑛宗劇中化身）的意識與想像力，以意識流的非線性敘事結構，推進舞臺時空交錯的詩性流動。音樂設計鄭榮興、鍾繼儀為《新新》譜寫代表城市文明的旋律，隨著舞臺時空轉換舊曲新調，宛如一場回聲儀式。導演曹復永、胡宸宇麾軍全劇，舞臺光影交錯，三個文明薈萃城市裡，青春的生命群像流轉謳歌。
小說家從八世紀的唐代長安城，回到1940 年代前後的臺北大稻埕，再穿越至2025 年臺北信義區，蒼白的殖民地文藝青年凝望著詩人杜甫，在自己生命困頓和壓抑中緊握筆桿，一筆一劃展示他孤獨的抵抗。
歷史深處傳來的合奏與回聲
這齣戲能看見他削瘦身影攀登文學高塔的姿態，聽見摩登時代樂音中東西文明交織，新式思想、風潮與時局變化，我們聽見他內心的澎湃、激昂。一段段自我實現的追尋，是對未竟的「現代」的遠眺，為了看見未知的未來……。
《新新》是從歷史深處傳來的合奏、回聲，是為過去的人而寫，為還在的人而寫，更是為未來的人而寫。
